Kommende udstilling

COLOUR DRENCHED

Åbning 14. marts kl. 13 – 17

Morten Løbner Espersen, Colour Drenched, 2026, Stentøj, Unika, H44 x Ø29 cm

Avlskarl Gallery er stolte af at præsentere Colour Drenched, Morten Løbner Espersens tredje soloudstilling i galleriet.

Cylinderen danner udgangspunktet for udstillingen. En form, vi tror, vi kender: enkel og næsten selvforklarende. Netop i sin tilsyneladende selvfølgelighed rummer den dog en præcision, der gør den særligt krævende. For i sin renhed afslører formen den mindste ubalance.

For Espersen er cylinderen en tilbagevenden til en velkendt form. Ikke fordi cylinderen er en klassisk keramisk arketype, men fordi den er kontrolleret og inviterer til kaos. Formen udsprang af en periode præget af “kunstnerisk frustration” for Espersen, hvor behovet for klarhed trådte særligt frem. Som Espersen selv siger: “Der er i cylinderformen en balance, en styrke og en harmoni. For mig udtrykker den en ro og et nærvær.”

Cylinderens præcise proportionering og stabilitet udfordres af den keramiske proces, hvor tid, temperaturer og brænding aldrig er helt kontrollerbare størrelser. I værkerne fornemmes denne proces: ikke som en fortælling om tilblivelse, men som en tilstedeværelse i materialet. Overfladerne fortæller om lerets bearbejdning, mens farverne vidner om glasurens bevægelse og brændingens uforudsigelighed. Den rene form fremstår ikke som et lukket ideal, men som en levende materialitet, hvor tilfældigheder og reaktioner fortsat er synlige.

Samtidig får glasuren en ny rolle i Colour Drenched. Den får lov at løbe frit over de ubrudte flader, hjulpet til af tyngdekraften. Resultatet er værker, hvor farverne flyder sammen i levende, abstrakte striber. Espersen beskriver dem som en kærlighedserklæring til København: byens mursten, refleksioner og lys. Farverne udspringer ikke af konkrete motiver, men af indtryk. Det er ikke visuelle gengivelser, men oversættelser af det sete: “Det er jo ikke virkelighed. Det er ikke et snapshot. Det er en fortolkning og en komposition,” siger Espersen. Glasurens farvebevægelser kan minde om landskaber, himmel eller organiske strukturer, men fastholdes aldrig i én fortælling. De forbliver åbne og i dialog med beskuerens eget blik.

Colour Drenched markerer ikke en afslutning, men en ny begyndelse for Espersen. Cylinderens rene form skaber en stringent ramme, men åbner samtidig op for nye variationer. Formen bliver både udgangspunkt og mulighed: klar og rolig, og alligevel altid i bevægelse.

—

Morten Løbner Espersen (f. 1965, Aalborg) er uddannet fra Danmarks Designskole i København og École Supérieure des Arts Appliqués Duperré i Paris. Han bor og arbejder i København. De seneste år har Espersen haft soloudstillinger på blandt andet Kunstmuseum Den Haag, Princessehof i Leeuwarden og CLAY i Middelfart. Per februar 2026 er Espersen udvalgt som en af 30 finalister til LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2026.

//

Avlskarl Gallery is proud to present Colour Drenched, Morten Løbner Espersen’s third solo exhibition at the gallery.

The starting point for the exhibition is the cylinder. A familiar shape: simple and almost self-explanatory. However, in its apparent straightforwardness it contains a precision that makes it fundamentally demanding. A shape that reveals even the slightest imbalance.

For Espersen, the cylinder represents a return to somehing familiar. Not because the cylinder is a classical ceramic archetype, but because its controlled nature invites in chaos. The shape emerged during a period of “artistic frustration”, when the need for simplicity became particularly strong. As Espersen says: “There is a balance, a strength, and a harmony in the cylinder shape. For me it expresses a calmness and a presence.”

The cylinder’s precise proportions and stability are challenged by the ceramic process, where time, temperatures, and firing are never entirely controllable variables. This process can be sensed in Espersen’s works – not as a narrative of their making, but as a presence within the material. The surface speaks of the handling of the clay, while the colors bear witness to the movement of the glaze and the unpredictability of the firing. The simple form does not appear as an enclosed ideal, but as a living materiality in which chance and reactions remain visible.

At the same time, the glaze takes on a new role in Colour Drenched. It runs freely across the uninterrupted surfaces, creating works where colours flow together in vibrant, abstract stripes. Espersen describes them as a declaration of love to Copenhagen: the city’s brickwork, reflections, and light. However, the colours are not inspired by specific motifs, but by impressions. They are not visual depictions but translations of what is seen: “It is not reality. It is not a snapshot. It is an interpretation and a composition,” Espersen says. The movements of colour in the glaze may evoke landscapes, skies, or organic structures, yet they are never fixed in a single narrative. They remain open and in dialogue with the viewer’s own gaze.

Colour Drenched does not mark an ending, but a new beginning for Espersen. The cylinder shape creates a strict framework while simultaneously opening up new variations. The shape becomes both a point of departure and possibility: clear and calm, yet always in motion.

—

Morten Løbner Espersen (b. 1965, Aalborg) graduated from the Royal Danish Academy in Copenhagen and the École Supérieure des Arts Appliqués Duperré in Paris. He lives and works in Copenhagen. In recent years, Espersen has held solo exhibitions at Kunstmuseum Den Haag, Princessehof in Leeuwarden, and CLAY in Middelfart. As of February 2026, Espersen has been selected as one of 30 finalists for the LOEWE FOUNDATION Craft Prize 2026.